Petualangan Internasional Alex Bickford dengan Film Lomography 35 mm

Ketika melihat akun Instagram Alex Bickford's berbagi perjalanannya yang fantastis ke seluruh dunia dalam serangkaian film kami, kami tahu bahwa kami telah menemukan permata tersembunyi yang benar-benar Lomography.

Kreatif yang berbasis di Boston ini hadir bersama kita hari ini untuk berbagi kisah tentang petualangan analognya serta teman yang dapat diandalkan Lomography Color Negative 800 dan film LomoChrome Purple di sepanjang perjalanannya.

Hai Alex, selamat datang di Majalah Lomography! Dapatkah Anda memulai dengan menceritakan sedikit tentang diri Anda dan pekerjaan Anda?

Terima kasih banyak, suatu kehormatan! Nama saya Alex Bickford. Saya adalah seorang fotografer dan pembuat film dari Boston. Saya terinspirasi oleh tempat-tempat baru dan mengambil sebagian besar foto saya saat bepergian. Saya senang bereksperimen dengan semua jenis kamera, film, gaya, teknik, dan subjek yang berbeda.

Bagaimana Anda menemukan fotografi analog?

Saya mulai membuat film pada musim panas 2012. Pada musim gugur itu, saya sedang menjalani kuliah di luar negeri dan ingin mendokumentasikan pengalaman saya dengan cara yang bermakna. Konsensus umum dunia fotografi pada saat itu tampaknya adalah bahwa film sudah mati dan tidak akan ada lagi.

Saya selalu tertarik dengan tampilan dan kualitas foto film, jadi saya pikir saya sebaiknya memotret beberapa roll film sebelum film tersebut tidak ada lagi. Saya membeli sebuah Pentax K1000 tua dan belajar cara memotret, mengembangkan, dan mencetak film hitam-putih. Saya menyukai seluruh prosesnya dan langsung ketagihan sejak roll pertama.

Seperti apa perlengkapan kamera yang biasa Anda bawa?

Saya berpergian dengan dua SLR Pentax (K1000 dan MX yang sama), tiga lensa (28mm, 50mm, 100mm), dan kamera point-and-shoot yang lebih kecil dengan flash built-in.

Apakah latar belakang Anda dalam pembuatan film memengaruhi fotografi Anda?

Sulit untuk mengatakannya. Menurut saya, keduanya saling mengisi satu sama lain. Saya membawa ide-ide yang sama tentang komposisi, warna, dan pencahayaan ke dalam keduanya.

Fotografi saya lebih bergaya dokumenter, menangkap momen-momen di sekitar saya. Dengan pembuatan film, saya biasanya menulis dan menciptakan momen.

Dengan kata lain, secara sederhana, saya menceritakan sebuah cerita secara visual. Saya sering bekerja sebagai editor film dan senang menceritakan sebuah cerita dengan cara yang sesingkat mungkin. Apa yang lebih ringkas daripada satu frame yang menyimpan seluruh cerita di dalamnya?

Dengan mempertimbangkan perjalanan Anda yang panjang, mengapa Anda selalu mengandalkan stok film Lomography?

Ketika Anda sedang melakukan perjalanan, Anda tidak akan pernah tahu pemandangan atau momen seperti apa yang akan muncul, jadi Anda harus siap menghadapi apa pun.

Lomo 800 adalah film warna serbaguna favorit saya saat traveling. Kecepatan yang lebih tinggi memungkinkan saya untuk menangani situasi pencahayaan apa pun, siang atau malam. Saya juga lebih menyukai tampilan 35 mm yang lebih gritty dan grainy.

Di sisi yang lebih eksperimental, Lomo Purple adalah film liar yang menawarkan cara yang berbeda untuk melihat dunia. Saya tidak pernah yakin dengan pasti bagaimana hasil fotonya, bagaimana film ini akan menghasilkan warna-warna tertentu. Sangat menarik untuk melihat pemandangan yang sudah dikenal diubah dengan cara yang berbeda. Hal ini menjadi interpretasi uniknya sendiri, terpisah dari batas-batas realitas.

Apakah Anda memiliki foto sepanjang masa yang diambil dengan film Lomography? Apakah ada cerita di baliknya?

Favorit saya baru-baru ini adalah Manusia Daging dari Maroko.

Itu adalah malam pertama saya di Maroko, sebuah dunia yang sama sekali berbeda dari apa pun yang pernah saya alami sebelumnya. Saya melihat penjual daging ini dari kejauhan di tengah-tengah kota Madinah yang semrawut. Dia dikerumuni orang-orang yang membeli daging pada pukul 10 malam.

Saya menunggu beberapa saat sampai kerumunan orang itu bubar dan kemudian mendekatinya, bertanya apakah saya bisa mengambil foto. Dia mengangguk tanpa mengubah posenya sama sekali. Saat itu ada banyak pelanggan yang datang, jadi saya mundur beberapa langkah dan mengambil foto secepat mungkin. Saya bahkan tidak sempat menyesuaikan aperture. Saya kemudian menghabiskan waktu selama satu bulan ke depan dalam perenungan yang menyiksa, berharap saya mendapatkan foto itu.

Ketika saya mendapatkan hasil scan, saya sangat senang. Setelah setiap perjalanan, biasanya ada satu foto klasik yang menurut saya merangkum seluruh esensi pengalaman saya. Untuk Maroko, foto itu adalah Manusia Daging.

Jika Anda dapat kembali ke masa lalu dan memberikan nasihat kreatif kepada diri Anda yang lebih muda, apakah itu?

Banyak pekerjaan yang saya lakukan sekarang adalah hal-hal yang saya tunda-tunda ketika saya masih muda. Jadi saya akan berkata, “Berhentilah menunda-nunda dan kerjakanlah pekerjaanmu”

Apa harapan Anda untuk masa depan fotografi analog?

Sepertinya fotografi film saat ini berada dalam fase kelahiran kembali dengan semakin banyak orang yang secara aktif memilihnya. Sungguh menginspirasi untuk melihat stok film baru yang diperkenalkan dan saya bersemangat untuk melihat apa yang akan terjadi selanjutnya. Saya berharap pada akhirnya harganya akan menjadi lebih murah atau setidaknya tidak menjadi jauh lebih mahal.

Saya juga berharap label harga tidak menghalangi orang untuk mencobanya. Jika saya baru memulai sekarang, saya mungkin akan melihat harganya dan menganggapnya tidak terjangkau. Untungnya saya sudah ketagihan, jadi saya tidak punya pilihan. Saya kira hal yang penting untuk difokuskan adalah bahwa film masih ada, sebuah kenyataan yang tampaknya tidak mungkin terjadi pada tahun 2012.

Apakah Anda memiliki perjalanan atau proyek yang akan datang yang dapat Anda bagikan dengan komunitas kami?

Saya baru saja kembali dari satu bulan di Louisiana, jadi saya sangat bersemangat untuk berbagi foto dan rekaman dari sana. Saya tidak memiliki rencana perjalanan besar dalam waktu dekat. Sebenarnya, salah satu tujuan saya tahun ini adalah untuk menghabiskan lebih banyak waktu untuk menjelajahi dunia di sekitar saya tanpa harus berada di lokasi yang eksotis untuk mengambil foto.

Fotografi telah membuat saya jauh lebih penasaran. Apakah saya memegang kamera atau tidak, saya suka melihat dunia dengan mata seorang fotografer. Ada keindahan dan kemungkinan dalam segala sesuatu di sekitar kita setiap saat. Saya mencoba untuk memperlambat dan tidak melupakan keindahan itu.

Jika Anda tertarik untuk mengikuti Alex dan karyanya, pastikan untuk melihat Instagram.

ditulis oleh eloffreno pada 2024-07-27 #peralatan #budaya #orang #tempat #alex-bickford-s-international-adventures-with-lomography-35-mm-film Bagikan Artikel